.في التجربة الشعرية للشاعرة أحلام بن حورية (من خلال ديوان ” مجادل”): قراءة في العتبات وعلاقتها بالمتن./ بقلم نعيمة الحمّامي التوايتي, أديبة من تونس.
“عندما يستبد المؤلف بالكتابة والقارئ بالتأويل.” فتحية دبّش
” مَجَادِل “,
الديوان الشعري الأول للأديبة التونسية أحلام بن حورية
صدر في مارس 2020 عن دار زينب للنشر والتوزيع. ديوان أنيق, من الحجم المتوسط، في 137 صفحة, ضمّ 80 قصيدة, مجموعة منها نُشرت في مجلات إلكترونية وورقية، تونسية وعربية.
قدٌم للديوان الدكتور جلول عزونة عضو بيت الحكمة ( المجمع التونسي للعلوم والآداب والفنون) والروائي الجزائري، الطيٌب عبادلية
احتوى الكتاب في آخر صفحاته على قراءة للشاعر الطاهر مشّي. وتضمن سيرةذاتية مختصرة للشاعرة
فأحلام بن حورية أديبة ومناضلة نقابية, من مواليد مدينة حمّام الأغزاز. ناشطة في المجتمع المدني وفي الحقل الثقافي وطنيا وعربيا وعالميا. لها مشاركات في عديد المنتديات والتظاهرات الثقافية في مؤلفات جماعية ورقية في تونس وخارجها. تدير مجلّة”حورية الأدب” إلكترونية. ومتحصّلة على المرتبة الأولى في الشعر (فئة الفصحى) في مهرجان القلم الحر للإبداع الأدبي في دورته التاسعة بمصر
انفتح الديوان على إهداء اختزلته الشاعرة في اسم فعل أمر بمعنى خُذْ، وفاعله ضمير مستتر تقديره أنتَ /أنتِ. كل من يمرّ بالإهداء يرى أنه يعنيه، “إليكِ” أو إليكَ”
هي دعوة ضمنية للقراءة التي ترى فيها الشاعرة فعل مقاومة توجهها لكل من يقع الديوان بين يديه. هي تنشر الكتاب وتدعو إلى فعل القراءة التي ترى أنها ضرورية تماما كالتنفس تتجدٌد بها الحياة وتورق
بالقراءة نحيا. والكتابة آلية وشاعرتنا منفتحة على طقوس السرد والنٌظم. فكتبت في العمودي والحر والهايكو وقصيد الومضة وقصيد النثر. كتبت القصة القصيرة والقصة القصيرة جدٌا
والقصة الوامضة والشذرة..
تتنوّع المناخات العامة التي تدور في فلكها إنتاجاتها السردية والشعرية. هي شاعرة مجدّدة دون القطع مع التقليد.
نتساءل عن خصوصية التجربة الشعرية عند الذات الشاعرة؟ وعن طرائق بلورتها؟
إنّ الوقوف على هذه الخصوصية استدعي منا الوقوف عند العتبات. أساسا عنوان الديوان وصورة الغلاف. سنحاول القيام بمقاربة سيميائية نرى من خلالها مدى علاقة العتبات بالمتن
: – قراءة في العتبات
العتبة الأولى: العنوان: مَجَادِلُ*
نجد في لسان العرب أنّ مجادِلُ: اسم، جمع مِجدل من جَدَل ويجْدِل، جدْلا
فهو جادِل وجدِل، والمفعول مَجْدول وجديل
جَدَلَ الحَبُّ فِي السُّنْبُلِ : قَوِيَ وكذلك جدل الولد أي قوي و واشتد عوده. وجدل الحبل فتله ليصير أقوى.
فمَجَادل يعني أيضا المرأة الجميلة، حسنة الخَلْق والخلُق، مجدولة الضفائر( قوية ومفتولة)
وجدلت شعرها ضفرته
و”مَجادل، بفتح الميم هو القصر آو البنيان العالي الشاهق
يقول الكُميتُ:
“كسوْتُ العلافيّاتِ هُوجا كأٌنها *** مَجادلُ شدّ الراصفون اجْتِدالها(بنيانها).”
و في الديوان ورد هذا العنوان في صيغة اسم تعمّدت الشاعرة تغييب التعريف به. فمنذ البداية تبدأ المخاتلة فنتساءل هل النضج واكتساب القوة لا يكون إلا بأدوات نكرة؟
فيراودنا البحث عن العلاقة بين العتبة والمتن وعن الرسائل المشفرة التي تبعث بها الكاتبة
فللعنوان دلالات تعكس حيرة الكاتب وتساؤلاته ومدى التزامه بقضايا عصره وبوعيه المجتمعي لذالك لا توضع العتبات جزافا. ويحرص الكاتب على انتقائها لأنها بمثابة الهوية للنص
” فكلٌما كانت هذه العتبة مربكة, مُحيٌرة, صادمة ومراوغة وشدّت انتباه المتلقّي “
كلٌما كانت عوامل التحفيز والإثارة على خوض مغامرة النّص قوية”. كما ذكر” باختين”.
*احتلّ العنوان أسفل الغلاف. خطّ العنوان بالبياض البارز, بالخط الديواني. الأبيض لون للتجلٌي وقيمة ضوئية. والخط الديواني من أجمل الخطوط العربية التي تقوم على ذائقة فنية تعتمد على التخيّل والتجريد. يتميز بمرونته وجمال شكله الممدود وانسياب أحرفه في ترابطها وتواصلها
. فما رمزية اللون الأبيض؟
وعلى الرغم من أن الصفة الرمزية المرتبطة باللون الأبيض في الثقافة العربية، وكذالك الغربية،
هي “النقاء”، إلاّ أن رمزية البياض هي أكثر تعقيدا. قد يرتبط بالموت. مثال الصينيون يميلون إلى ربط اللون الأبيض بالحداد، وهذا يعني غياب الحياة والجمال والفرح
كتب العنوان على خلفية فنية مثلت صورة الغلاف: العتبة الثانية في الديوان
* في سميائية الصورة والتواصل: صورة الغلاف
لوحة تشكيلية للفنان سامي الساحلي موسومة بـ “رحيل”. تقدّم لنا مجموعة من الخطوط والأشكال والألوان. استفهام يتشكّل بتفاصيل كثيرة تختزلها اللوحة تستدعي قراءة تشكيلية للكشف عن الباطن أي الدلالات والإيحاءات للوقوف على مختلف العلاقات بن العناصر التشكيلية والأنساق التعبيرية وتجاوز الظاهر. لأّن نظام الظاهر/ الباطن ” هو أساس كل القراءات كما بيّن ” رولون بارت في كتابه” مبادئ في علم الأدلة”.
“رحيل”,عمل فني ينتمي للمدرسة الفنية التشكيلية التجريدية ويقترب من التعبيرية. أُنجزت اللوحة
بتقنية أكريليك على خشب.
أبعادها: 130/170
والتجريد جوهر يقوم على التعبير عن الأفكار والخيال والمشاعر، من خلال اختيار الخطوط و الألوان وهندسة الأشكال ومساحات الضوء والظلال. لذلك اللوحة التجريدية تشبه موسيقى دون كلمات، يحتاج المتلقي إلى رحلة طويلة من المشاهدة والانفتاح والتفاعل البصري والذهني معها، حتى يمكنه التفاعل مع التجريد الفني, وفك شفراتها والتواصل معها، عبر خلق قصة يتابعها كل متلق حسب خلفيته النفسية والثقافية والإنسانية. فالعمل التجريدي يحتمل أكثر من تأويل
في هذه السياقات تتنزل صورة الغلاف
إلٌا أنٌ اللوحة كما يقول الناقد الانجليزي جون بيرغر:
“هي نفق بين زمن إنتاجها، وزمان مشاهدة المتلقي لها” ومن خلال المشاهدة المتعمقة يمكن للمشاهد عبور هذا النفق.”
هذا يعني أنّ معرفة بعض الإيحاءات عن السياق التاريخي والثقافي والاجتماعي لفترة إنتاج اللوحة, يُمكن أن يُسهِّل التفاعل معها. نتساءل عن هذه السياقات حتى نتمكّن من فكّ شيفرات الخطاب الذي تريد اللوحة تمريره بلغة الخطوط وحركاتها والأشكال والألوان وهذا التوزيع للضوء والظلال؟ وعن علاقة اللوحة بالعنوان والمتن؟
إذا عرفنا أنّ لوحة “رحيل”قد تزامن تشكيلها مع اعتصام الرحيل بباردو الذي جاء إثر موجة الاغتيالات السياسية والأزمة العميقة التي عرفتها تونس ليطالب بإسقاط المجلس التأسيسي وحلّ حكومة الترويكا” في السنوات الأولى للثورة التونسية وبالتحديد بعد يوم من اغتيال الشهيد محمّد البراهمي في 25 جويلية 2013
نرى أنّ إنشائية اللوحة جاءت لتُعبّر عن أحاسيس متراكمة ومتدفقة في الشعور واللاشعور للتونسي عموما وللمبدع. وهذا أيضا ما يبرزه عنوان الديوان فصورة الغلاف وعنوانه متماهيان
كلاهما جاء لخلق رؤى بصرية تفتح منفذا على الحياة، في مشهدية لافتة، تستفز العين في مسارها نحو العمق والسفر نحو واقع جديد. فالنضج واكتساب القوة لتغير الواقع المهزوم حتى تستكمل الثورة أهدافها وتشعّ على الوطن فتعمّ البهجة بالقطع مع الظلام وسواده ويشعّ البياض بمعنى الصفاء والنور والحرية وثقافة حب الحياة. لكنْ هذا لا يكون إلا بأدوات نكرة كما أوحى به لنا العنوان وباستعمال التجريد كما تبرزه اللوحة. هذا يعني أنّ الطريق صعب وشائك. علينا أن نمتطي مَجادل البحث والتأنّي والمخاتلة والترصّد والمباغتة حتى تتوفّر أرضية قوية للنجاح. نمتطي مجادل النضال.
ونسرج الحرف والخطوط والأشكال والألوان. فالذات الشاعرة مناضلة ملتزم بقضايا الإنسان
قصيد “مَجَادِل” ص.131/130. حتى لا تجهض الثورة وتلتحف ببياض الكفن. بياض الموت. هذا الخوف نستوحيه أيضا من لوحة الغلاف.
فالنص الشعري واللوحة التشكيلية كلاهما خطاب متمرّد ينسج رؤى إبداعية من الخطاب المتواري بالداخل وكلاهما صرخة تذكّر بدور الفنون من أجل تصحيح مسار الثورة حتى تستكمل أهدافها.
فالرسّام التشكيلي سامي الساحلي تجاوز التعبير النمطي عن الواقع بنقله بشكله الخام ومعالجته بذائقة الألوان وانعكاسات الضوء وبتقنية تجمع الخط والشكل والحركية وفراغاتها والمساحات المغلقة والمفتوحة في تلطيخات لونية لا تعيق الحركية داخل اللوحة بل تمنح ملامحها حيوية في فضاءات زاخرة بالعلامات والألوان في تناقضاتها الباردة والحارة الفاتحة والداكنة. كما اقتنص الضوء وروّضه فكان مكثفا ومتراكما ومنعكسا على المشهد فخلق تلوينية منفلتة من التّناقض بين الجمال والفوضى والخيال والابتكار
إنّ الفن التجريدي فن يقوم على الفكرة لخلق رؤية. والشاعر يبني مشاهد وصور ورؤى لبناء موقف فيصبح المحمل( نصّا كان أو لوحة) أرضا خصبة للاستكشاف والتجريب فالمبدع يبحث عن طرق للخلاص والتحرر بآلية الفنّ. فكان الرسم بالكلمة وبالفرشاة صرخة وعي استباقي لاستشراف الغد ليكون أفضلَ ونقيّا.
يلتقي العنوان واللوحة مع الإهداء, حين تستدعينا الذات الشاعرة لفعل القراءة العميقة للنص
والغوص إلى المعاني البعيدة بقراءة ما بين السطور. فنحن نقرأ كي نفهم، لنكتشف واقعنا المهترئ ونساهم في نشر الوعي.
*قراءة في المتن
“يمكث الشّاعر بين الأرض والسّماء. يهتمّ لما فوق ويحمل أثقالَ الأرض. لكنّه بلغ مقاماً رفيعاً من الألم. فالاهتمام بالعلو كشف تفاصيل العمق”
الشاعرة فنانة ترسم لوحة تشكيلية بالكلمات لن يتذوق جمالها إلا عاشق. والناقد مرآة تعكس ذلك الجمال ويشعّه بعد أن يغوص في أعماق القصائد، بفك شفرتها ونشرها رسائل بين القرّاء. ف”النصّ لا يحيا إلّا بالنص”.
-شمل الديوان قصائد عكست ما يختلج في دواخل الذات الشاعرة من تمرّد وتأزم نفسي وكذلك مواقف وردود فعل إزاء واقع سياسي واجتماعي رديء. نسجت الشاعرة قصائدها من تفاصيل الآني المتجذّر في الذاكرة. حفرت في الموروث وركبت جناح الخيال لتنفذ إلى العمق الإنساني وتكتشف خلجاته الوجدانية والنفسية وتعكسها من خلال تيمات متنوعة جعلت من الديوان” كرنفالا “في سيمياء الحروف والمعني, قصيدة كرنفال ص88, نهل من الطبيعة والوطنية ومن العمق الذاتي للشاعرة
فتماهى الحبّ والوطن والإنسانية في ذهنية الشاعرة. تغنّت في قصائدها الثمانون بمن تُحب وتغنٌت بالأُمومة وبالأُمّ والأب وبالبنت,بالصداقة. نبشت في الماضي واستحضرت الذكريات. واستدعت الجدٌات من أقاصيها.
كما تغنٌت بالوطن وآلامه وآماله وبرموزه فتنوعت عناوين قصائدها، وحضر الإنسان والأرض والبحر والطيور بأنواعها البرية والبحرية كالعصفور والنورس والنجوم والقمر والسٌلم والطبيعة وكان أسلوبها مرحا, أحيانا جادا, ساخر متحسرا طورا.
تروي الحكايا. فلجأت إلى الاستعارة والترميز والتصعيد والتلميح والحوار والمناجاة
بصدقية عالية الدّفق في كل صفحات الديوان. تُحفٌز لأحلام وتناشد الحبّ و” ترقص مع كل غيمة فالغيمة حاملة للحياة. الغيمة هي رؤى الشاعرة “تُبلسم الضعف الإنساني. الغيمة احتوت الشاعرة بأهدابها. وبنور شعرها تداوي آلامها فتنتشي ينابيعها وتغرق”
” في رحم غيمة” ص73/72
تقول:
“ضمٌتني أهدابك شوقا
سافرت بي”
…
صور شعرية جميلة تجعل للغيمة رموشا تحتضن كالأذرع. تحتضن بما تفيض به من ارتواء وحبّ قطع مع الظمأ والهجر .وتغرق الذات الشاعرة في فيض من الحبّ فيكون الوصل الذي يقطع مع المعاناة والألم.
الإقامة هناك تكون بوعي رؤيويّ يطلّ على العالم من هذه النّافذة المفتوحة والمتّقدة بالرّؤى
هذا ما تعمل صديقتنا أحلام عليه دوماً في نصوصها الّتي تنحُو نحو العمق الإنسانيّ.
. والمشهدية صور وحكايات سرد
والأثر نظْمٌ, كما جاء في التعرف الأجناسي للكتاب والشعراء نجوم إضاءة. واللغة هي أساس هذا البناء إذٌ لا يستقيم أيّ نص إبداعيّ إلاّ بها. فهي وسيلة المبدع وآلية القارئ والنّاقد, رغم اختلاف زوايا النظر وطرائق التناول. الأسلوب سلس ومُغري, يشّدك. ويجعلك تغوص في العالم الشعري للكاتبة
لذلك كانت الكتابة الشعرية عند أحلام بن حورية بناء جماليّا ورسما بالكلمات وفعل مقاومة. نكتشف من خلالها عمق الوعي بالأزمات التي تعصف بهذا الواقع, انطلاقا من الذٌاتي مرورا إلي الكوني.
فأنتَ / أنتِ, المعني بفعل القراءة, لتتبنى بحثا عن السلام والآتي الأفضل. وتدعوك لتكون فاعلا
شواغل الشاعرة. لذلك تحفزك على فعل القراءة ليستبدّ بك الطرح والدلالة.
“وأجمل الألوان الشعرية تلك المكتوبة بلغة يفهمها الجميع كلغة قبٌاني أو درويش إلاٌ في بعض الاستثناءات” كماجاء في تقديم الدكتور جلول عزونة.
. وظفت الشاعرة معجما متنوّعا تميّز بقوّة الكلمة. يعكس موقفها من قضايا الوجود والقضايا الوطنية والقومية العربية،. انظر مثلا ما جاء في قصيدة ” آه من الألم” ص47/46
هل أنّت عروبتنا من الألم
أم من أمٌة عشقت عقد القمم
قصيد زغرودة خريف ص84
قصيد وجع ص67 تنوح الشاعرة الوطن وخيباته. وترسم بالكلمات بشاعة ما آل إليه الوطن. برعشة الشعر ترسم الحزن فمكينة الدٌمار ” منتصبة والخراب مُخطٌط له يقوم به مُحترفون تضلعوا في نشر الظلّام وتغيير وجهة البلاد فاستحال الصوت والبوح والهمس نُباحا وزئيرا وعواء. يفتك بالبلاد
*في تيمة الهجر, يغوص بنا قصيد:’ عساك” ص 66
في أعماق الذات التي هدّها الهجر والشوق للمحبوب وحولها إلى عجوز من وجع الانتظار الذي طال. “وفي الانتظار يُصيبني هوسٌ برصد الاحتمالات الكثيرة ” كما قال درويش
وكلنا يسأم الانتظار لأنه يسبب الضغط والأرق.أ
. تواجه الذّات الشاعرة السائد والغربة والاغتراب وتتأمّل وتنقد الأوضاع وعبرت عن ذلك في رغبة التخلص من الدكتاتورية ف “فرعون ما مات” قصيد ص85
“ما عادت الخضراء خضراء
الحرّ هناك بين أحضان الزبد
تئنّ في الطين الأحمر…”
تبكي ثورة لم تستكمل أهدافها
*تغني لأبنتها: إذْ تفتح أمامنا مناهج تربية النشء السليمة فهي المربية والناشطة الاجتماعية في قصيد “من أجلك” ص 49 استهلت الشاعرة قصيدتها بنداء ” ها وردتي ” أسلوب بسيط ومفهوم في باطنه عميق يُضمر في باطنه رسائل ودلالات
الشاعرة تعبر عن آمالها ولا تخفي ريبتها
” أخاف أن تنفلت الطفولة كالزئبق’….
ها ابنتي
هاك جناح العزٌ والآمل””
تعكس طموح الشاعرة لخلق أجيال مُشبعة بعقليات التغيير. بعيدا عن الظواهر الاجتماعية الشاذة التي تغزو الأنساق الفكرية والثقافية السائدة. دعوة الشاعرة للعودة إلى الكتاب والقراءة بدل التيه في أوحال التفاهة. وبدون التكوين والتعليم العصري لا يمكن للمجتمع أن يتقدم إلى الأمام. واستعمال مفردة “الوردة” في قصيد ها”من أجلك” بكلّ ما للوردة من معاني:
من عربون للمحبة والوصال والجمال إلى شوك الورد ودلالاته
وصول إلى “اسم الوردة “و رواية “أومبيرتو إيكو” حيث تكون وردته رمزا ثقيلا دلاليا اتخذ معان متعدّدة عبر التاريخ. دليل يعكس دقة الشاعرة وخبرتها وموهبتها في انتقاء معجمها الشعري. *في" مجادل"جاءت معظم القصائد مترابطة ومتناسقة في خيط ناظم. انظر عناوين القصائد التالية مثلا: “مختار/ ثرثار ناظر/ جوٌال/ شوٌاف/ كسيح/ هدٌام”ص.ص.74 /83 “. قصائد اغلبها جاء على وزن فعّال, صيغ للمبالغة صرفيا وللطفرة وحدّة الألم وثورة الشاعرة
التي تنفث شعرها غضبا. فتستحيل إلى كائن خرافي, تنينا. تجنح للخيال،لتبني حلما للنهوض.
فالتيه في الصٌحاري, رمز القحولة والجفاف والعدم حكايات لن تنتهي لواقع موجوع. “فزليخة” لا تزال تتفٌّنّن في تقطيع الكفوف.
قصيد”مختار” نهاية الحكاية وباقي القصائد توضيح لأسباب التيه في المستنقعات والأوحال وفي الصحاري في واقعنا العربي المأزوم ما دام” فرعون يقهقه “قصيد ص 102
المجتمعات لا تتغيّر إلا بتغيير الواقع الثقافي والتربوي وتغيير العقليات ومناويل التنمية والتحرّر من الهيمنة والتبعية للآخر المستبد بظلامه
المجتمع نًتِنٌ بروائح الموت والدم. ظواهر غريبة استفحلت خلال العشرية الأخيرة.
فما أحوجنا إلى نقط عطرية تُخفّف عنّا الألم
لذلك نثرت الشاعرة الزعتر والحناء طيبا وعطرا بديلا. إنّ البحث عن الطيب والعطر بلغة الشاعرة دلالة عن الثقافة الملتزمة التي تريد ضخّها في شرايين المجتمع حتّى تتغيّر العقليات كما يعتقد الفلاسفة وعلماء الاجتماع. الطّيبُ مدخل الشاعرة لزرع ثقافة حبّ الحياة بدلا عن ثقافة الموت والدم..
فبين الوجود والعدم يتحدد مصير البشرية.
مسار رسمته الشاعرة في قصيدها كسيح ص 81/82. تقول
“هارب وراسك بين يديك”
هارب ويداك ملتفتان حولك.”
(…)
فالرأس المقطوع رمز لفقدان الوعي الفكري والسياسي. ومن يقطع رأسه هو الذي لا يحس بذاته ومحيطه. فحامله لقمة صائغة بين أنياب الآخرين. الذات الشاعرة تستجمع قواها وتنفث عواصفها ضدّ الجهل والظلام وغاب الوعي المجتمعي. ضدّ التبعية والاستلاب ومجتمع يُقاد إلى حتفه. خاضع لعاصفة تتولى فيها ريح الغابرين رسم خريطة عالم بمعالم غريبة عن مجتمعنا
شاعرة غاضبة تحتج بقوة وتجعل من الشعر آلية للمقاومة ثقافة الموت والدم على مجدل الحرف, خارقة الزمان والمكان. فالزّمان أزمة والمكان أمكنة. فما أحوجنا إلى نقط عطرية تُخفّف عنّا الألم.
لذلك نثرت الشاعرة الزعتر والحناء طيبا وعطرا بديلا. إنّ البحث عن الطيب والعطر بلغة الشاعرة دلالة عن الثقافة الملتزمة التي تريد ضخّها في شرايين المجتمع حتّى تتغيّر العقليات كما يعتقد الفلاسفة وعلماء الاجتماع. إن التغيير لن يأتي من فراغ. الطّيبُ مدخل الشاعرة لزرع ثقافة حبّ الحياة ليولد مجتمع جديد.
ترفرف فيه ” الفولارة”.
رايات والراية هي العلم،” فولارة وطن” قصيد ص 48 والعلم رمز للوطن ناضلت من أجله أجيال عديدة. روت جذوره بدمائها الزكية. والعلم رمز للشموخ والحرية والوطنية. يعني الهوية والانتماء وتأصيل كيان.
“الفولارة” في علاقة بالمرأة الريفية العاملة، المضطهدة والمنتهكة الحقوق الاقتصادية والاجتماعية، الكادحة الشهيدة.
تجعل الذات المبدعة من الفوارة كلمة مقدٌسة تلخٌص بطولات العمّال والكادحين في عالم معولم يقوده المال المتوحش. ولأنّ المرأة هي خزان الحضارة ومنبع الثقافة المميزة لكل جماعة بشرية، فكلمة فولارة”، في النصّ, تلخص موقف الشاعرة من العمل والنضال فهي لا تفصل بين المرأة والرجل والمسألة لا تمتٌ للجندرة”. لأنّ الإنسانية هي عقيدة الشاعرة.
تقول الشاعرة مع باولو كويلو نحتاج إلى الفنون لنعيد ترتيب العالم وإعادة بناء الإنسان.
نعيمة الحمامي التوايتي
